剧种是什么意思（事业单位公共基础知识：中国戏曲剧种）

1、京剧

有“国剧”之称，曾称“平剧”，为中国五大戏曲剧种之一，也称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹。剧目例如《智取威虎山》、《贵妃醉酒》、《霸王别姬》等。清代乾隆五十五年起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目的曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣，是具有全国影响的大剧种。新中国成立后，京剧的对外交流主要是由文化部和外交部组织的，京剧成为国家的文化使者。

2、越剧

中国传统戏曲形式，被称为是“流传最广的地方剧种”。先以男演员为主，后变为以女演员为主。1938年后，使用“越剧”这一名称。越剧剧目有《祥林嫂》《梁山伯与祝英台》《红楼梦》《五女拜寿》《西厢记》等。全国都有专业剧团存在，据初步统计，约有280多个，业余剧团更有成千上万，不胜统计。在海外亦有很高的声誉和广泛的群众基础，当为流传最广之地方剧种。

3、黄梅戏

旧称“黄梅调”或“采茶戏”，是中国五大戏曲剧种之一。也是与徽剧、庐剧、泗州戏并列的安徽四大优秀剧种之一。黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力，黄梅戏的表演质朴细致，以真实活泼著称。代表性的剧目如《牛郎织女》《天仙配》等。黄梅戏源于湖北、安徽、江西三省交界处黄梅一带的采茶调，清末传入毗邻的安徽省怀宁县等地区，与当地民间艺术结合，并用安庆方言歌唱和念白，逐渐发展为一个新生的戏曲剧种，一度被称为“怀腔”、“皖剧”。

4、评剧

原名蹦蹦戏、落子戏，又名平腔梆子戏，简称平戏1935年正式使用评剧的名称。其流行于北京、天津、河北及东北等地，有着广泛的群众基础，著名演员有：新凤霞、小白玉霜、魏荣元。

在华北、东北及其他一些地区流行很广，鼎盛时期除个别省份外几乎都有评剧院团。评剧清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，1910年前后形成于唐山，称“唐山落子”，1935年改称今名 。《刘巧儿》《花为媒》《杨三姐告状》《秦香莲》《小二黑结婚》等剧目在全国产生很大影响。评剧原来形式单调，经成兆才等艺人改革，将第三人称改为第一人称，由演员扮演剧中人，以蹦蹦音乐为基础，吸收冀东民间音乐素材，创造出行当使用的唱腔。

5、豫剧

中国“八大剧种”之一，河南的主要剧种，在国内外影响仅次于京剧。其音乐丰富多彩，有独特的板式结构和比较完整的音乐程式，著名演员有：崔兰田、马金风、常香玉、陈素真、阎立品、桑振君。

在河南梆子的基础上不断继承发展，建国后因河南简称“豫”，故称豫剧。豫剧在安徽北部地区称梆剧，山东、江苏的部分地区仍称梆子戏。出现常香玉、陈素珍、崔兰田、马金凤、阎立品等非常具有影响力的著名旦角演员，剧目有《穆桂英挂帅》《红娘》《花大朝》《对花枪》和现代戏《朝阳沟》等。其流行区域主要在黄河、淮河流域。目前除河南省外，湖北、安徽、山东、江苏、河北、北京、山西、陕西、四川、甘肃、青海、新疆、台湾等省区市都有专业豫剧团的分布，有“中国第一大地方剧种”之称。

6、秦腔

源于陕西、甘肃一带的民间歌舞，堪称中国戏曲的鼻祖。其表演粗犷质朴，唱腔高亢激越;其声如吼，善于表现悲剧情节，著名演员有：马友仙、窦凤琴，著名的作品有：《春秋笔》《紫霞宫》《和氏璧》《玉虎坠》。

7、黄梅戏

安徽的主要地方戏曲剧种。其原名“黄梅调”或“采茶戏”，是18世纪后期在皖、鄂、赣三省毗邻地区形成的一种民间小戏，著名演员有：严凤英、王少舫、黄新德、马兰，著名作品：《天仙配》《女驸马》《牛郎织女》。